Bilgi ve Felsefe Temelleri
Felsefe bilgelik sevgisi ve sürekli sorgulama sürecidir. Felsefenin üç ana konusu varlık, bilgi ve değerlerdir. Felsefi düşünce sorgulayıcı, öznel ve evrenseldir
- rehberlik.biz.tr
Felsefe bilgelik sevgisi ve sürekli sorgulama sürecidir. Felsefenin üç ana konusu varlık, bilgi ve değerlerdir. Felsefi düşünce sorgulayıcı, öznel ve evrenseldir
Estetik, güzelin anlamı ve doğasını araştıran felsefi disiplindir. Yunanca kökenli terim, bir şeyin duyumunu ve duygusunu ifade eder. Helenler yaşamı estet duyarlığıyla algılamış, ancak doğayı nesnel kişileştirmiştir
Sanat, Platon'a göre gerçekliği değil, görüngü dünyasını yansıtır. Sanat eserleri yüzeysel gerçekliği yansıtır ve hakikate ulaştırmaz. Şairler, yazdıkları şeyler hakkında yetkisizdir ve gerçek bilgiye sahip değildir. Edebiyat, gençleri olumsuz etkileyebilecek ahlaki değerler içerir. Tragedya ve destan türleri, uygun olmayan kişileri taklit ettiği için zararlıdır
Woomon TV'de yayınlanan bu röportaj programında, sunucu Nefse Seda Yanık, oyuncu, yönetmen ve yazar Tamer Levent ile sohbet etmektedir. Tamer Levent, 13 Ekim 1950'de İzmir'de doğmuş, Ankara Devlet Konservatuvarı'nda eğitim almış ve 1994 yılına kadar Devlet Tiyatroları Genel Müdürlüğü görevini yapmış bir sanatçıdır.. Röportajda Tamer Levent'in çocukluğundan başlayarak sanat yolculuğu, tiyatroya olan ilgisi ve sanat kavramı üzerine düşünceleri ele alınmaktadır. Levent, kitabın bir çocuğun hayatına etkisi, sanatın hayatın kaynağı olduğu fikri ve tiyatroyu yaşamın sırrını çözme kavramı olarak görmesinden bahsederken, sanatın "yapmak" anlamına gelen Arapça kökenli bir kavram olduğunu ve tüm insanların sanatçı olduğunu savunmaktadır.. Röportajda ayrıca Tamer Levent'in 1971 yılında Ankara Devlet Tiyatroları bölümüne seviye sınavıyla girdiği, 1977 yılında mezun olduktan sonra oyuncu, yönetmen ve yönetici olarak kariyer yaptığı, askerlik deneyimi ve Türkiye'de oyunculuğun gerçek manada anlaşıldığını düşünmediği gibi konular da işlenmektedir.
French slogan from late 19th century expressing art's independence from social values. First fully articulated by Théophile Gautier in 1832 poetry volume. Became bohemian creed in 19th century against moralist art advocates
Bu video, bir eğitimci tarafından sunulan sanat felsefesi konulu bir ders formatındadır. Eğitimci, sanat felsefesinin temel konularını ve problemlerini anlatmaktadır.. Video, sanatın ne olduğu sorusuyla başlayıp, sanat felsefesinin tanımı ve estetik kavramıyla arasındaki farkları açıklamaktadır. Ardından sanatın ne olduğu konusundaki farklı görüşler (taklit kuramı, yaratma kuramı ve oyun kuramı) detaylı olarak ele alınmaktadır. Son bölümde ise sanat eseri ve zanaat eseri arasındaki farklar açıklanmakta, bir eserin sanat eseri olabilmesi için gerekli koşullar (maddi çıkar beklemeksizin yapılmış olması ve özgün olması) belirtilmektedir.
Sanat, Platon'a göre görünüş dünyasını (duyular dünyasını) yansıtır. Sanatçılar gerçekliği değil, kopyanın kopyasını sunar. Şairler gerçek bilgiye sahip değil, benzetmeci kişilerdir. Edebiyat eğitici olamaz ve ahlaki açıdan zararlı bulunur. Tragedya ve destan türleri taklid içerdiğinden zararlı görülür
Bu video, Felsefe Kültür Sanat Derneği ve Varlık Lisesi'nde gerçekleşen, Prof. Dr. Albayrak'ın da katıldığı bir akademik sohbet formatındadır. Konuşmacılar arasında Ömer Hoca, Ozgür Hoca, Kurtul Hoca ve Onur Hoca gibi felsefe uzmanları bulunmaktadır.. Video, Hegel'in felsefesi ve Alman romantik düşünce arasındaki ilişkileri merkeze almaktadır. İçerikte Hegel'in sanat felsefesi, "sonsuz refleksiyon" kavramı, "saltıklık" anlayışı, sanat yapıtı kavramı ve bireysel öznellik (tin) gibi temel felsefi kavramlar ele alınmaktadır. Ayrıca Heidegger, Kant, Fichte, Schleiermacher, Novalis ve Schelling gibi felsefe düşünürlerinin görüşleri de tartışılmaktadır.. Sohbet, felsefi kavramların Türkçe'ye aktarılması sorunları, Türkçede kavramların doğru karşılıklarının bulunamaması, İkinci Yeni edebi hareketinin önemi ve Aşık Veysel'in şiirlerinin Hegel'in romantik sanat anlayışıyla ilişkisi gibi konuları da içermektedir. Video, sunum sonrası bir soru-cevap oturumuyla tamamlanmaktadır.
İzmir'e Dair TV'de yayınlanan "Baksem Usta Sanat Üzerine Sohbetler" programında, sunucu Erkan Kösem ile bir röportaj gerçekleştiriliyor. Erkan Kösem, 1972 yılında İzmir'de doğmuş, Dokuz Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Resim Bölümü'nden mezun olmuş ve öğretmenlik yapmış bir sanatçı.. Programda Erkan Kösem'in sanat altyapısı, teknikleri ve felsefesi ele alınıyor. Sanatını üç döneme ayırarak anlatan Kösem, yakma tekniği, şamanizm araştırmaları ve doğayla iletişim kurma çabasını sanatının temel unsurlarını oluşturuyor. Ayrıca teknolojinin insan hayatındaki yeri, fiziksel bağın önemi ve elektronik devrelerin estetik kullanımı gibi konulara değiniyor.. Videoda sanatın toplum üzerindeki önemi, teknolojinin sanat üzerindeki etkisi ve fiziksel yaşamdan kopuş gibi derinlemesine konular da tartışılmaktadır. Kösem, akıllı saatler ve tabletler gibi teknolojik ürünlerin fiziksel özelliklerini taklit etmesine rağmen, insanın duygusal ve hissetme yönünün önemini vurguluyor.
"Hepsinin Yeri Ayrı" podcastinin YouTube programı formatında bir video sunumudur. Programın moderatörlüğünü Gökhan yürütürken, Başkan, Bebişim, Ertuğrul ve Tolga Şirin gibi konuşmacılar da katılmaktadır.. Videoda öncelikle Balzac'ın yazarlık hayatı ve "Bilinmeyen Başyapıt" (The Unknown Masterpiece) romanı detaylı olarak incelenmektedir. Konuşmacılar, Balzac'ın modern romana kazandırdığı karakteristikler, 19. yüzyılın sanat dönüşümünü nasıl yansıttığı ve gerçekçilik akımının başlangıcındaki rolü hakkında tartışmaktadır. Daha sonra Kemal Güzeller'in kitapları ve akademik yazma tarzı ele alınmakta, hukukçular için yazılmış "Bilimsel Yazma ve Yayınlama Stil Kitabı" gibi eserler hakkında görüşler paylaşılmaktadır.. Sohbette ayrıca Victor Hugo, Marx'ın Balzac'a olan ilgisi, sanat anlayışı, mimetik sanat anlayışından soyut sanata geçiş süreci ve edebi metinlerin farklı okuma yöntemleri gibi konular da tartışılmaktadır. Konuşmacılar, edebi eserlerin tarihsel bağlamı ve zaman içinde nasıl anlam kazandığı hakkında da değerlendirmeler yapmaktadır.
Bu video, bir öğretmenin öğrencilere güzel sanatlar ve edebiyat konusunu anlattığı eğitim içeriğidir. Öğretmen, kitap okumadan uyuyamayan ve kitap okumayı külfet olarak gören gençlere hitap etmektedir.. Video, sanatın fizyolojik bir ihtiyaç olmadığı ancak insanın var olduğundan beri sanat yapma ihtiyacı duyduğu bilgisiyle başlayıp, sanat eserinin özelliklerini detaylı şekilde açıklar. Ardından zanaat ile sanat arasındaki farklar anlatılır ve güzel sanatlar üç ana gruba ayrılır. Daha sonra bilim ile sanat arasındaki temel farklar ele alınır ve edebiyat ile diğer bilimler arasındaki ilişkiler incelenir.. Video, güzel sanatlar ve edebiyatla ilgili bir serinin parçası olduğunu belirterek sona erer ve edebiyatın bilimden daha çok etkilendiğini, edebi eserlerdeki gelecek öngörülerinin daha sonra bilimsel gerçeklere dönüştüğünü örneklerle açıklar.
Bu videoda bir sanatçı, kendi kariyeri ve sanat felsefesi hakkında düşüncelerini paylaşıyor.. Sanatçı, genç sanatçılara kendi sevdikleri konuları fotoğraflamalarını tavsiye ediyor ve kendi sanat yolculuğunu anlatıyor. Sanatın para getirmeyeceğini kabul eden sanatçı, günlük hayattan ve sıradan şeylerden sanat çıkarmayı tercih ettiğini belirtiyor. Video, sanatçının sanat hakkındaki düşüncelerini ve bu yolda yaşadığı zorlukları yansıtmaktadır.
Bu video, bir eğitim dersi formatında olup, bir öğretmen tarafından felsefe konusu anlatılmaktadır.. Video, felsefenin temel alanlarını (bilgi felsefesi, ahlak felsefesi, varlık felsefesi, sanat felsefesi, din felsefesi, bilim felsefesi ve siyaset felsefesi) ve her birinin temel sorularını açıklamaktadır. Daha sonra felsefenin özelliklerini (öznel, eleştirel, tutarlı, kümülatif, bütüncül, evrensel, genel geçer olmayan, olması gerekeni inceleyen ve akıl yürütmeye dayanan) detaylı şekilde ele almaktadır. Video, felsefenin bilimlerden farklılığını vurgulayarak sona ermektedir.
TRT Avaz'da yayınlanan "Yeni Gün" programında sunucu, Türk sanatına önemli katkılar sağlayan Profesör Dr. Adnan Turan ile bir röportaj gerçekleştiriyor. Adnan Turan, iki kez devlet resim ödülü sahibi, Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü, Çağdaş Sanatçılar Vakfı Onur Ödülü ve Anadolu Üniversitesi Onursal Doktora Ödülü'nü almış bir sanatçı ve akademisyen.. Röportajda Adnan Turan'ın sanat anlayışı, keman temalı eserleri ve Türk sanatına katkıları ele alınıyor. Ayrıca dünya sanatının gelişimi, teknolojinin sanata etkisi, genç kuşak sanat eğitimi ve sanatın optik görüntüye bağlı olmadığı, her zaman bir beyinsel kurguya dayandığı gibi konular tartışılıyor.. Röportajda Turan'ın 1970'lerde yazdığı "Çağdaş Sanat Felsefesi" kitabından bahsedilmekte ve 1960'lı ve 1970'li yıllarda Batı'da yaşanan sanat felsefesindeki değişimler anlatılmaktadır. Ayrıca Turan'ın sergisi hakkında bilgiler verilmekte ve serginin Çankaya'daki Fırça Sanat Galerisi'nde 10 gün daha açık kalacağı belirtilmektedir.
Bu video, 75 yaşındaki, Ankara doğumlu ve İstanbul'da eğitim görmüş bir sanat tarihçisinin gençlere yönelik yaptığı sohbet formatındadır. Konuşmacı, Dr. Süheyl Ünver'in öğrencisi olarak sanat tarihi eğitimi almış ve 28 yıl Marmara Üniversitesi'nde hizmet etmiş bir eğitimcidir.. Videoda konuşmacı, kendi hayat hikayesini, Dr. Süheyl Ünver ile tanışmasını ve sanat tarihi eğitimi yolculuğunu anlatmaktadır. Ayrıca "Motifler" adlı kitabından bahsederek Türk tezinin sanatlarında kullanılan motiflerin 500'e yakın farklı çizimlerini içeren bu kitabın içeriğini tanıtıyor. Video, sanatın topluma hizmet etmesi, hoca-talebe ilişkisinin önemi ve zamanın değerli olduğu gibi konuları ele almaktadır.. Videoda ayrıca Mihriban Kıraç ve Çiçek Hoca gibi öğrencilerle yapılan diyaloglar da yer almaktadır. Konuşmacı, modern sanat anlayışının topluma inme çabasından ziyade sanat için var olan ve gittikçe farklı bir boyut kazanan bir sanat olduğunu belirtirken, sanatın gayesinin topluma inmek değil, halkı yükseltmek olduğunu vurgulamaktadır.
Bu video, Türk aktör, yönetmen, sanat yönetmeni ve yazar Tamer Levent ile yapılan bir televizyon röportajıdır. 13 Ekim 1950 doğumlu olan Levent, Ankara Devlet Konservatuvarı mezunu olup Devlet Tiyatroları'nda çalışmış ve TOBAV ile TOMAB'in kurucusu ve ilk genel başkanıdır.. Röportajda Tamer Levent, oyunculuk mesleğinin doğası, sanatın tanımı ve Türkiye'deki sanat ayrışması gibi konuları ele almaktadır. Kendi oyunculuk yolculuğunu, çocukluğundan beri tiyatroyla olan ilişkisini, önemli rollerini ve Brecht'in "gestus" kavramını açıklamaktadır. Ayrıca genç oyunculara tavsiyelerde bulunarak oyunculuğun sadece duygusal bir iş olmadığını, beynin fonksiyonlarıyla ilişkili olduğunu vurgulamaktadır.. Röportajda Levent'in ilkokul yıllarında "Vatan Yahut Silistre" kitabını canlandırma deneyimi, Galileo ve Venedik Taciri gibi önemli rolleri, 12 Eylül dönemindeki deneyimleri ve pandemi döneminde sanatçıların yaşadığı zorluklar hakkında bilgiler de paylaşılmaktadır. Sanatın sadece resim, heykel, tiyatro, müzik ve mimarlık gibi sanat dallarını değil, işin adı değil, işi yapma düşüncesinin ve sorumluluğunun adı olduğu görüşü de röportajda yer almaktadır.
Bu video, bir eğitim dersi formatında sanat felsefesi konusunu anlatan bir içeriktir.. Video, estetik felsefenin tanımı ve konularıyla başlayıp, estetikin sorduğu başlıca soruları (haz duygusunun kaynağı, güzellik kavramı, ortak estetik yargılar, sanat ve sanat eseri kavramları) ele alıyor. Ardından sanat kuramlarını inceliyor: Platon'un sanatın taklit olduğunu savunması, Hegel'in sanatın yaratmadır görüşünü ve sanatın oyun olduğunu savunan kuram. Her kuram için temel prensipler ve temsilcilerin görüşleri açıklanıyor.