SahneSanatları

Ata Demirer Gazinosu, 2025 yılı yaz turnesi kapsamında çeşitli şehirlerde sahnelenmektedir: 16 Temmuz: Antalya Açıkhava Tiyatrosu. 19 Temmuz: Altınoluk Açıkhava Tiyatrosu. 24 Temmuz: İzmir KültürPark Açıkhava Tiyatrosu. 26 Temmuz: Çeşme Açıkhava Tiyatrosu. 30 Temmuz: Harbiye Açıkhava Tiyatrosu. 1 Ağustos: Bursa KültürPark Açıkhava Tiyatrosu. Ayrıca, Ata Demirer Gazinosu, Zorlu PSM ve Bostancı Gösteri Merkezi'nde de sahnelenmektedir. Adres: Zorlu Center, Levazım Mah. Vadi Cad. No:2/PSM/70 Zincirlikuyu, Beşiktaş / İstanbul.

Şato Sahne'nin sahibi, Metin Öztürk'tür.

Çok Güzel Hareketler Bunlar bilet satışları genellikle sezon başlamadan önce yapılır.

Postdramatik tiyatro, geleneksel dramatik yapılardan uzaklaşan ve seyircinin duygusal ve duyusal deneyimini ön plana çıkaran bir tiyatro tarzıdır. Bu türde, olay örgüsü ve karakter gelişimi yerine soyut sahneleme, multimedya unsurları ve fiziksel ifadeler gibi teknikler kullanılarak seyircinin doğrudan etkilenmesi hedeflenir. Postdramatik tiyatronun kurucusu olarak Alman tiyatro araştırmacısı Hans-Thies Lehmann kabul edilir.

Postmodern tiyatronun özellikleri şunlardır: 1. Geleneksel Yapıların Sorgulanması: Modern tiyatroya tepki olarak doğmuş olup, geleneksel tiyatro kurallarını sorgular. 2. Mutlak Doğrunun Reddi: Postmodern tiyatroda kesin cevaplar aramak yerine sorular sormayı tercih eder. 3. Çoklu Anlatım Biçimleri: Performans, multimedya, resim, heykel, video-art gibi birçok sanat formunu aynı anda kullanır. 4. Sembolik Anlatımlar: Metnin önemi azalır, onun yerini sembolik anlatımlar alır. 5. İzleyici Katılımı: İzleyici, pasif bir gözlemci olmaktan çıkar ve oyunun önemli bir parçası haline gelir. 6. Parçalı ve Merkezsiz Yapılar: Sahnede merkezsiz ve parçalı yapılar kurulur. 7. Deneysel Sahneleme: Yenilikçi oyunculuk ve sahneleme teknikleri kullanılır, doğaçlama ve interaktif performanslar öne çıkar.

Klasik sanatlar, tarihsel süreç içinde belirli estetik kurallar çerçevesinde gelişmiş ve geleneksel olarak kabul edilen sanat dallarını ifade eder. Başlıca klasik sanatlar şunlardır: 1. Görsel Sanatlar: Resim, heykel, mimarlık. 2. Geleneksel ve Dekoratif Sanatlar: Hat sanatı, minyatür, tezhip, çini ve seramik. 3. Müzik ve Sahne Sanatları: Klasik müzik, bale ve opera. Ayrıca, Barok ve Rönesans gibi dönemler de klasik sanat anlayışının önemli parçaları olarak değerlendirilir.

Şarkı söylerken gülmemek için şu teknikler uygulanabilir: 1. Nefes Kontrolü: Derin nefes alıp yavaşça vermek, kalp atış hızını ve kan basıncını düşürerek sakinleşmeye yardımcı olur. 2. Dikkat Dağıtma: Zihinsel bir şarkı söylemek, şiir okumak veya zihinsel bir hesaplama yapmak gibi dikkat dağıtıcı yöntemler kullanılabilir. 3. Yüz Kaslarını Sıkma: Gülme dürtüsü hissedildiğinde, yüz kaslarını sıkmak ve dişleri birbirine kenetlemek gülme kaslarını harekete geçirmenizi engelleyebilir. 4. Şan Dersi Almak: Ses tellerini doğru kullanmak ve kontrol etmek için şan dersleri almak faydalı olabilir.

Figüran, genellikle film, dizi, tiyatro, bale, opera gibi sahne sanatlarında verilen destekleyici rolleri canlandıran kişidir. Figüranların görevleri arasında: - Rolü eksiksiz bir şekilde canlandırmak; - Yönetmenin veya yardımcısının direktiflerine uymak; - Provalarda hareketleri ve replikleri denemek; - Ekip çalışmasına yatkın olmak. Figüranlık için özel bir eğitim almak gerekmez, ancak oyunculuk veya sahne sanatları alanında eğitim almak faydalı olabilir.

Temaşa sanatı kelimesi, "oyun, temsil, piyes, tiyatro, sahne sanatları" anlamına gelir.

Tiyatro ve piyes arasındaki temel farklar şunlardır: 1. Tiyatro, genel olarak doğaçlamaya dayalıdır ve canlı olarak seyircilerin önünde oynanır. 2. Tiyatroda oyuncular, yönetmen ve çeşitli sahne elemanları bulunurken, piyeste sadece karakterler ve diyaloglar yer alır. 3. Tiyatro, daha geniş bir kavram olup, piyes, opera, bale gibi çeşitli sahne sanatlarını kapsar.

18 Eylül 2015 tarihli "Halk Arenası" programında Müjdat Gezen, Yaşar Nuri Öztürk ve Sedef Kabaş yer almıştır. Program, Uğur Dündar tarafından sunulmuştur.

Alice Müzikali, İstanbul'da Zorlu Performans Sanatları Merkezi (PSM) Turkcell Sahnesi'nde gösterimde. Adres: Zorlu Center, Levazım Mah. Vadi Cad. No:2/PSM/70 Zincirlikuyu, Beşiktaş / İstanbul.

Orta oyunu, seyircilerle çevrili bir alanda, birden fazla aktörün yer aldığı, müzik, şarkı ve dans içeren bir geleneksel Türk tiyatro türüdür. Özellikleri: 1. Doğaçlama: Yazılı bir metin olmadan, tuluat yöntemiyle sahnelenir. 2. Ana karakterler: Pişekâr ve Kavuklu, oyunun temel figürleridir. 3. Toplumsal konular: Oyun, toplum ve çevre meselelerini ele alır, komedi unsurları ön plandadır. 4. Anonim eserler: Orta oyunları, halkın ortak malı olup, anonim eserlerdir. 5. Dekor ve kostümler: Dekor ve kostümler oldukça basittir, genellikle bezsiz bir paravan ve iki katlı bir kafes kullanılır. 6. Müzik ve dans: Her oyunda bir saz grubu yer alır, zurna ve çifte gibi müzik aletleri kullanılır. 7. Bölümler: Oyun, mukaddime (giriş), muhavere (söyleşme), fasıl ve bitiş bölümlerinden oluşur.

Sahne ve gösteri sanatları, izleyici önünde canlı performansların sergilendiği çeşitli sanat dallarını kapsar. Başlıca türleri şunlardır: 1. Tiyatro: Drama, komedi ve trajedi gibi türleri içerir. 2. Dans: Bale, modern dans ve halk dansları gibi çeşitleri vardır. 3. Müzik: Konserler ve opera gibi canlı müzik performansları. 4. Sirk Sanatları: Akrobasi, palyaçoluk ve jonglörlük gibi gösteriler. 5. Puppetry (Kukla Tiyatrosu): Kuklalar aracılığıyla hikaye anlatma sanatı. 6. Performans Sanatı: İzleyici ile doğrudan etkileşime geçen ve bazen izleyiciyi performansın bir parçası yapan sanat. 7. Stand-Up Komedi: Tek bir komedyenin sahnede espriler yaparak izleyicileri güldürdüğü performans. 8. Geleneksel Türk Gösteri Sanatları: Meddah, Karagöz-Hacivat gibi türler.

Dada Kabarett'in sahibi Okan Bayülgen'dir.

"Araf: Bir mor ve ötesi Müzikali", sezon boyunca Maximum Uniq Hall'da sahnelenmektedir. Ayrıca, müzikal 25 Ekim 2024 tarihinde Ayvalık Amfitiyatro'da da gösterilmiştir. Gelecek gösterim tarihleri: 8, 11, 12 ve 21 Ocak 2025, Maximum Uniq Hall; 18 Ocak 2025, Bursa Merinos AKKM Osmangazi Salonu; 27 ve 28 Ocak 2025, Ankara Congresium.

Bir şeyin parodisi yapmak, ciddi bir eserin bir bölümünü veya tamamını alaya alarak, biçimini bozmadan ona bambaşka bir özellik vermek demektir. Parodi, edebiyat, sinema ve sahne sanatları gibi çeşitli alanlarda görülebilir.

Tiyatrocular, çeşitli alanlarda çalışarak sahne sanatlarına katkıda bulunurlar. Temel görevleri, yönetmen tarafından verilen senaryoyu çalışarak rolü canlandırmaktır. Tiyatrocuların yapabileceği işler şunlardır: Oyunculuk: Tiyatro, sinema, televizyon ve reklam gibi platformlarda rol almak. Yönetmenlik: Tiyatro oyunlarının yönetimi ve oyuncu koçluğu yapmak. Dramaturg: Oyunların metinlerini analiz ederek senaryo geliştirme süreçlerine katkıda bulunmak. Eleştirmenlik: Tiyatro oyunlarını değerlendirerek eleştiri yazıları yazmak. Eğitimcilik: Tiyatro atölyeleri ve kurslarında öğretmenlik yapmak. Ses ve Işık Tasarımı: Sahne prodüksiyonlarında ses ve ışık tasarımı yapmak.

Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi'ndeki (AASSM) büyük salon 1.130, küçük salon ise 244 kişilik kapasiteye sahiptir.

Berkay, Jolly Joker Ankara'da 19 Nisan 2025 tarihinde sahne alacaktır.