• Buradasın

    Görsel Sanatlarda Biçimlendirme kazanımları kaç tane?

    Yazeka

    Arama sonuçlarına göre oluşturuldu

    Görsel Sanatlarda Biçimlendirme kazanımlarının sayısı, sınıf düzeyine göre değişiklik göstermektedir:
    • İlköğretim 1. sınıf: 21 kazanım 1.
    • İlköğretim 2. sınıf: 19 kazanım 1.
    • İlköğretim 6. sınıf: 23 kazanım 1.
    Genel olarak, Görsel İletişim ve Biçimlendirme öğrenme alanında 16 kazanım bulunmaktadır 3.
    Kazanımların tam listesine, Milli Eğitim Bakanlığı'nın müfredat sayfasından ulaşılabilir: mufredat.meb.gov.tr 2.

    Konuyla ilgili materyaller

    Görsel sanatlar uygulama basamakları nelerdir?

    Görsel sanatlar uygulama basamakları şunlardır: 1. Araştırma: Yapılacak çalışma konusuyla ilgili araştırmalar yapılır. 2. Bilgiye Ulaşma: Toplanan bilgiler değerlendirilir ve gerekli veriler elde edilir. 3. Gözlem: Seçilen konuyla ilgili sanat çalışması süreci gözlemlenir. 4. Malzemelerin Belirlenmesi: Çalışma için gerekli malzemeler seçilir. 5. Tasarlama: Ne yapılacağının düşünülmesi ve bunun kağıda dökülmesi. 6. Biçimlendirme: Görsel sanat çalışmasının son haline getirilmesi. 7. Görüntüleme: Çalışmanın tüm sınıfa anlatılması veya öğretmenin incelemesine sunulması.

    Görsel sanatlar öğretimi nedir?

    Görsel sanatlar öğretimi, öğrencilerin yaratıcılık, estetik duyarlılık ve problem çözme becerilerini geliştirmeyi amaçlayan bir eğitim sürecidir. Görsel sanatlar öğretiminin bazı amaçları: Öğrencilerin gözlem, hayal gücü ve duygularını biçimlendirerek görsel iletişim kurmalarını sağlamak. Sanat eserlerinin anlamını ve değerini kavramalarına yardımcı olmak. Sanatın toplumsal, kültürel ve politik bağlamlarını analiz etmelerini öğretmek. Müzeler, galeriler ve sanat okulları gibi farklı alanlarda çalışma fırsatları sunmak. Görsel sanatlar eğitimi, bireylerin sadece sanatsal yeteneklerini değil, aynı zamanda genel gelişimlerini de destekler.

    Görsel sanatlar yıllık planı nasıl hazırlanır?

    Görsel sanatlar yıllık planı hazırlarken şu adımlar izlenebilir: 1. Kazanımların Belirlenmesi: Her sınıf düzeyinde verilecek kazanımlar, belirli bir sıralama yerine karışık olarak ele alınabilir, ancak tamamının eğitim öğretim yılı sonuna kadar gerçekleştirilmesi sağlanmalıdır. 2. Diğer Derslerle İlişkilendirme: Kazanımlar, Türkçe, Sosyal Bilgiler, Fen Bilimleri, Matematik gibi derslerle ilişkilendirilmelidir. 3. Sanat Tarihi ve Güncel Örnekler: Öğretmen, sanat tarihi şeridi oluşturarak önemli sanatçılar ve sanat eserlerinden örnekler vermelidir. 4. Değerlerin Kazandırılması: Değerlerin, kazanımların içeriğine göre öğrenciler tarafından benimsenmesi sağlanmalıdır. 5. Etkinlik ve Yöntemlerin Çeşitliliği: Öğrencilerin fikirlerini yazılı, sözlü, ritmik ve drama gibi yöntemlerle ifade etmeleri sağlanmalıdır. 6. Materyal ve Teknik Kullanımı: Öğrencilerin farklı materyal ve teknikleri kullanarak üç boyutlu çalışmalar yapmaları teşvik edilmelidir. 7. Sergi ve Sunum Dosyaları: Öğrencilerin çalışmalarının sergilenmesi ve sunum dosyaları oluşturmaları için fırsatlar sunulmalıdır. Örnek yıllık planlar, aşağıdaki sitelerde bulunabilir: defterdoldur.com; evraksepeti.com; sinifdefterim.com.

    4 sınıf görsel sanatlar dersi nasıl işlenir?

    4. sınıf Görsel Sanatlar dersi, "Görsel İletişim ve Biçimlendirme", "Kültürel Miras" ve "Sanat Eleştirisi ve Estetik" olmak üzere üç ana başlık altında işlenir. Bazı kazanımlar: Görsel İletişim ve Biçimlendirme: Görsel sanat çalışmasını oluştururken biçimlendirme basamaklarını (beyin fırtınası, tasarım, eskiz) kullanır. Deneyimleri farklı fikirler, sanat formları ve kültürel temalarla ilişkilendirerek görsel sanat çalışması oluşturur. Görsel sanat çalışmasında kompozisyon birliğini oluşturmak için seçimler yapar. İki boyutlu yüzey üzerinde derinlik etkisi oluşturur. Kültürel Miras: Sanatçı ve zanaatkârın rollerini söyler. Türk kültürüne ve diğer kültürlere ait mimari yapıların belirgin özelliklerini karşılaştırır. Farklı kültürlerde yapılmış sanat eserlerinin genel özelliklerini karşılaştırır. Sanat Eleştirisi ve Estetik: Soyut, gerçekçi ve figüratif sanat eserleri arasındaki farkları açıklar. Bir sanat eserini seçmesindeki tercih sebebini açıklar. Estetik tercihlerin kişilere göre nasıl değiştiğini ifade eder. İşleniş örnekleri: Vücudumuzdaki Tasarım: "Teşekkür Ederim Allah'ım" şarkısından yola çıkarak vücut organları üzerine resim yapma. Biçimlendirme: İsraf konusu üzerine, biçimlendirme basamaklarını içeren bir çalışma yapma. Ders işlenişinde, sanat elemanları (renk, doku, çizgi) ve tasarım ilkeleri (denge, oran, ritim) de ele alınır.

    Görsel sanatlar nelerdir?

    Görsel sanatlar, göze hitap eden ürünler çıkaran sanat dallarını kapsar. İşte bazı görsel sanat dalları: Resim sanatı: Yağlı boya, suluboya, guaj boya, pastel gibi tekniklerle yapılan eserler. Heykel sanatı: Taş, mermer, bronz, kil veya ahşap gibi malzemelerden yapılan üç boyutlu eserler. Fotoğrafçılık: Portre, manzara, sokak, belgesel gibi farklı türlerde fotoğraflar. Grafik sanatı: Karikatür, illüstrasyon, animasyon gibi çalışmalar. Seramik ve cam sanatı: Kilin şekillendirilmesi ve fırınlanmasıyla yapılan eserler. Özgün baskı sanatı: Ağaç baskı, serigrafi, taş baskı, gravür gibi teknikler. Video sanatı: Görüntü, ses ve hareket kullanarak oluşturulan eserler.

    Görsel Sanatlar dersi performans ölçeği nasıl yapılır?

    Görsel Sanatlar dersi performans ölçeği oluşturmak için aşağıdaki kaynaklar kullanılabilir: GorselSanatlar.org sitesinde "Görsel Sanatlar Dersi Ders İçi Performans Değerlendirme Ölçeği" bulunmaktadır. Academia.edu sitesinde, görsel sanatlar eğitiminde ölçme ve değerlendirme yöntemleri hakkında bilgiler yer almaktadır. Alonot.com sitesinde, "Görsel Sanatlar Dersi Değerlendirme Ölçeği Formu" mevcuttur. Ayrıca, bilisimle.com sitesinde, ortaokul ve lise öğrencileri için hazırlanmış ders içi katılım ve proje ölçekleri bulunmaktadır. Ölçek oluştururken, öğrencilerin özgün çalışmaları, verilenleri uygulama ve çözümleme yetenekleri, zamanı ve araç-gereci kullanma yeterlikleri gibi kriterlere dikkat edilebilir.

    Görsel Sanatların temel ilkeleri nelerdir?

    Görsel sanatların temel ilkeleri şunlardır: Renk. Form (Biçim). Doku. Denge. Ritim. Hareket. Alan. Kontrast. Vurgu. Desen. Bu ilkeler, sanat eserlerinin estetik değerini artırmak ve izleyicinin gözünde çağrışımlar uyandırmak için kullanılır.