Motifler

Kanaviçede karanfil motifinin ne zaman işlendiği hakkında bilgi bulunamadı. Ancak, kanaviçe işlemenin genel olarak nasıl yapıldığına dair bazı bilgiler mevcuttur. Kanaviçe işleme adımları: 1. Malzeme hazırlığı: Kanaviçe kiti, kumaş, kanaviçe ipliği, iğne ve makas gibi malzemeler hazırlanır. 2. Desen seçimi: Çevrimiçi veya el işi kitaplarından istenilen tarzda bir desen seçilir. 3. Kumaş hazırlığı: Kumaşın kenarları düzeltilir, desen boyutuna göre kesilir ve kenarları demlenir. 4. Desen işaretleme: Kumaş üzerine desen şablonu kullanılarak işaretler yapılır. 5. İşleme başlangıcı: İplik iğneye takılır ve desene göre işleme başlanır. 6. Tamamlama: Desen tamamlandıktan sonra iplik kesilir ve kenarlar düzeltilir.

Kenar motifleri, çeşitli el işi ve dokuma ürünlerinde kenar süslemesi olarak kullanılan desen ve figürlerdir. İşte bazı kenar motifi örnekleri: Tığ işi kenar motifleri. Türk halı ve kilim motifleri. Oya motifleri. Ayrıca, pıtrak, el, parmak, tarak, nazarlık gibi korunma ve ölümle ilgili motifler de kenar süslemelerinde kullanılabilir.

Yarı üsluplaştırılmış motifler, çiçeklerin karakteristik çizgilerinin abartılmış halleridir. Bazı yarı üsluplaştırılmış motifler: Gül; Karanfil; Lale; Sümbül; Servi; Bahar dalı. Bu motiflerin ilk ve basit örnekleri, XVI. yüzyılda Saray'ın ser nakkaşı Kara Memi'nin üslubunda görülmüştür.

Rûmî motifleri, özellikle Osmanlı sanatının erken dönemlerinden itibaren çini, taş işçiliği, ahşap oyma ve metal işleme gibi geleneksel sanatlarda kullanılmıştır. Ayrıca, rûmî motifleri günümüzde modern grafik tasarım, moda ve iç mimari tasarımlarında da kullanılmaktadır. Rûmî motiflerinin kullanıldığı bazı sanat dalları: Çini sanatı; Taş işçiliği; Ahşap oyma; Metal işleme; Grafik tasarım; Moda tasarımı; İç mimari.

Penç motifi, genellikle beş yapraklı çiçeklerden esinlenilerek oluşturulmuştur. Penç motifinin esinlendiği bazı çiçek türleri: Kuşburnu; Çilek; Gül; Papatya; Gül goncası. Ayrıca, penç motifinin, bir çiçeğin kuş bakışı görüntüsünün stilize edilmesiyle elde edildiği de belirtilmektedir.

Geyik motifi, Türk edebiyatı başta olmak üzere çeşitli edebiyat türlerinde yer alır. Türk edebiyatında geyik motifi, aşağıdaki eserlerde görülebilir: Destanlar: Dede Korkut hikayeleri, Manas Destanı, Oğuz Kağan Destanı gibi eserlerde geyik, yol gösteren veya tuzak kuran bir figür olarak yer alır. Mesneviler: Dini ve tasavvufi mesnevilerde geyik motifine sıkça rastlanır. Halk edebiyatı: Masallar, maniler ve anonim halk edebiyatı eserlerinde geyik motifleri bulunur. Divan edebiyatı: Divan şairleri, geyik motifini sevgiliyi betimlemek için kullanmışlardır. Ayrıca, dünya edebiyatında da geyik motifine rastlanır; örneğin, İrlandalı Tuan Mac Cairill öyküsünde geyik, reenkarnasyonu temsil eder.

Naht sanatında kullanılan motifler genellikle doğadan, geometriden ve yazıdan ilham alır. Bitkisel motifler: Yapraklar, çiçekler, dallar. Geometrik desenler: Yıldızlar, çokgenler. Hat sanatı örnekleri: İslami metinler ve semboller. Ayrıca, Osmanlı döneminde yapılan naht eserlerinde Rumi ve hatai denilen, çiçek, nebat ve hayvanların stilize edilmesiyle oluşan motifler de kullanılır.

Etamin havlularda çeşitli motifler işlenebilir. En yaygın motifler arasında şunlar bulunur: Çiçek temalı desenler: Gül, lale, hercai gibi çeşitli çiçek motifleri sıkça tercih edilir. Mutfak gereçleri: Mutfak havlularında mutfak gereçleri şeklinde motifler işlenebilir. Ad ve isim işleme: Çeyizlik havlularda ad veya isim işleme yapılabilir. Yüzük ve kalp motifleri: Çeyizlerde yüzük ve kalp detaylı işlemeler popülerdir. Ayrıca, etamin havlularda çeşitli kanaviçe motifleri ve şablonlar da kullanılabilir. Etamin havlu işleme örnekleri ve motifler için YouTube, Pinterest ve TikTok gibi platformlarda videolar ve fikirler bulunabilir.

Roma motifleri arasında şunlar sayılabilir: Hayvan ve bitki motifleri. Mitolojik figürler. Semboller. Ayrıca, Roma motifleri ahşap oyma, Rönesans süsleme gibi farklı bağlamlarda da ele alınabilir. Roma motiflerinin görsellerine şu sitelerden ulaşılabilir: istockphoto.com; shutterstock.com.

Battaniye yapımında kullanılan bazı motifler: Hanım dilendi bey beğendi veya babaanne karesi olarak bilinen motif. Çiçek motifleri. Kalp motifi. Ayıcık motifleri. Patchwork motifleri. Ayrıca, Pinterest ve TikTok gibi platformlarda farklı motiflerle yapılmış battaniye modellerine ve yapım videolarına ulaşılabilir.

Kare ve yuvarlak liflerin kullanışlılığı kişisel tercihlere bağlıdır. Kare lifler, minimalist ve düz hatları sevenler için ideal bir tercih olabilir. Yuvarlak lifler ise klasik modeller arasında yer alsa da farklı renk geçişleri ve desenlerle modern bir görünüm kazanabilir. Ayrıca, uzun lifler pratik kullanım açısından oldukça tercih edilir.

Hasan Ali Toptaş'ın "Kuşlar Yasına Gider" kitabının beğenilme nedenleri arasında şunlar sayılabilir: Baba-oğul ilişkisi: Kitap, bir baba-oğul ilişkisini irdelerken aynı zamanda ölüm ve çaresizlik temalarını da işler. Sadelik ve gerçekçilik: Titiz bir dil kullanımı ve otantik bir anlatımla, olaylar sade ve gerçekçi bir şekilde aktarılır. Meditasyon etkisi: Tekrarlar üzerinden okura meditasyondaki gibi bir duruluk ve durgunluk hali yaşatır. Anadolu atmosferi: Anadolu'nun atmosferi, türküler ve yerel detaylarla yansıtılır. İyimserlik: Ölümün yazgısallığı işlense de, atmosfere hâkim olan iyimserlik, baba motifini hüzünlü ama pozitif bir imgeye dönüştürür. Bazı eleştirmenler ise kitapta gereksiz tekrarlar olduğunu belirtmiştir.

Kanaviçe motiflerini bulabileceğiniz bazı kaynaklar: Pinterest: Kanaviçe motifleri için çeşitli fikirler ve şablonlar sunan bir platform. Trendyol: Hazır kanaviçe motifleri içeren ürünler bulabileceğiniz bir site. Hobianna: Kanaviçe motif kitapları ve çeşitli kanaviçe malzemeleri sunan bir mağaza. Goblen: Kanaviçe ve goblen ürünleri, özellikle işlemeye hazır kanaviçe motifleri bulabileceğiniz bir site.

Çini çeşitleri şu şekilde sınıflandırılabilir: Kullanım amacına göre: Duvar çinileri. Evani çinileri (tabak, kase, vazo gibi seramik ürünler). Üretim yerine göre: İznik çinisi. Kütahya çinisi. Tekniklerine göre: Sır altı tekniği. Minai tekniği. Lüster tekniği. Lacvardina tekniği. Ayrıca, uluslararası çini türleri de bulunmaktadır, örneğin: Mingi; Hua'i; Rang; Jianshui; Jun; Dehua.

Renkli motiflerin hangi yöreye ait olduğuna dair bilgi bulunamadı. Ancak, bazı geleneksel motiflerin ait oldukları bölgeler hakkında bilgi mevcuttur: Elibelinde motifi, genellikle yeni evli çiftler için dokunan kilimlerde kullanılır ve bereketi, doğurganlığı simgeler. Koçboynuzu motifi, erkekler için dokunan kilimlerde sıkça yer alır ve gücü, kahramanlığı temsil eder. Akrep ve yılan motifleri, nazar ve kötü ruhlardan korunma amacı taşır. Su yolu motifi, hayatın akışını ve bereketi ifade eder. Türkiye'de kilim dokumacılığı birçok bölgede yaygındır, ancak Uşak, Bergama, Konya, Yağcıbedir, Sivas ve Antalya gibi bölgeler bu alanda öne çıkar.

Lefkara işi, Kıbrıs'ın önemli bir el sanatıdır. Özellikleri: Malzeme: İrlanda keteni üzerine yeşil ve beyaz özel bir iplikle işlenir. Teknik: Kesme, örme ve sarma yöntemleri kullanılır. Motifler: Yaprak, dere, yıldız gibi motifler içerir. Tarihçe: 14. yüzyılda Venedikliler tarafından Lefkara köyüne getirildiği düşünülmektedir. Kullanım: Gözlük kılıfı, şaraplık, sigaralık, lavanta torbası, buzluk magneti, çeşitli çanta ve heybe, tepsi, pano, sehpa takımları ve televizyon örtüleri gibi çeşitli eşyalarda kullanılır. Ünlü Örnekler: Leonardo Da Vinci, "Dere motifi" olarak bilinen bir Lefkara işi örneğini "Son Akşam Yemeği" tablosunda kullanmıştır. 14. yüzyılda Venedik asilzadelerinin Lefkara köyüne ziyaretleri sırasında getirdiği dantel ile yerli halkın nakışının etkilenmesiyle ortaya çıktığı söylenir.

Anadolu Selçuklu sanatında hayat ağacı motifinin ters tasvir edilmesinin nedeni, farklı kültürlerdeki sembolizm ve inançlarla ilişkilidir. Mitolojik ve sembolik anlam: Hayat ağacı, evrenin üç katını birleştirir; kökleri yeraltında ölümü, gövdesi yeryüzünde yaşamı ve yaprakları ile gökyüzünü yönelişi simgeler. Orta Asya etkisi: Şamanizm inancında hayat ağacı, gök ile yeri birbirine bağlar ve Şamanların seremoni sırasında göğe yükselmesini sağlar. Ters tasvir: Bu nedenle, bazı hayat ağacı tasvirleri, kökleri yukarıda, dalları aşağıda olacak şekilde ters olarak tasvir edilmiştir. Bu tür ters tasvirlere, İbrani gelenekte (Zohar'da), Türk ve İslam geleneklerinde (Tuba ağacı), Upanişadlar'da ve Sabiilik gibi çeşitli inanç sistemlerinde rastlanır.

Girit uygarlığı vazolarında yer alan bazı motifler: Bitki motifleri: zambak, papirüs, gül, ahtapot, yosun, kabuk, fantastik hayvanlar. Hayvan motifleri: yunus, maymun, aslan, arı, denizyıldızı, uçan balık. Semboller: iki yüzlü balta, boğa boynuzları. Vazolarda ayrıca geometrik şekiller de kullanılmıştır; bu şekiller yaşken kabın yüzeyine eklenen küçük parçacıklarla oluşturulan "Kamares" tekniği ile işlenmiştir. Girit vazoları, çeşitli figürlerle süslenmiş olup, bu figürler arasında tanrıları tasvir edenler de bulunabilir.

İğne oyasında kullanılan bazı kalıplar şunlardır: Zincir kalıbı. Düz iğne kalıbı. Örgü iğne kalıbı. Ayrıca, iğne oyasında görsel şekiller, figürler, harfler ve semboller gibi çeşitli desenler de kullanılabilir. İğne oyası yapımında kullanılan bazı yardımcı malzemeler ise şunlardır: Pul. Boncuk. Misina veya anten teli.

İç içe geçen insan figürünün ne anlama geldiğine dair bilgi bulunamadı. Ancak, genel olarak insan figürü, sanat ve tasarım alanlarında sıkça kullanılan bir terimdir ve farklı anlamlar taşıyabilir. İnsan figürü şu anlamlara gelebilir: İletişim ve ilişkiler: Kahve falında karşılıklı iki insan figürü, iletişim ve ilişkilerle ilgili mesajlar taşıyabilir. Toplumsal ve politik mesajlar: İnsan figürü, toplumsal ve politik mesajlar ile cinsiyet, ırk, sınıf gibi konuları ifade etmek için kullanılabilir. Varoluşsal sorular: İnsan figürü, insanın varoluşsal sorularını ele alabilir. Ayrıca, insan figürü resim, heykel, çizim ve illüstrasyon gibi çeşitli görsel sanat formlarında kullanılır.