• Buradasın

    17. yüzyıla kadar Türk müziğinin genel özellikleri nelerdir?

    Yazeka

    Arama sonuçlarına göre oluşturuldu

    1. yüzyıla kadar Türk müziğinin genel özellikleri şunlardır:
    • Nota Yazımındaki Gelişmeler: 17. yüzyılda nota yazım şekillerinde önemli gelişmeler olmuş, Dimitrie Cantemir (Kantemiroğlu) ebced notasını geliştirerek yeni bir yazım şekli oluşturmuştur 1. 1650 yılında Ali Ufkî Bey tarafından Avrupa nota yazısının Türk müziğine uyarlanması, birçok eserin günümüze ulaşmasını sağlamıştır 1.
    • Müzik Türleri: Osmanlı İmparatorluğu'nda dinî alanda mevlit, miraciye ve Mevlevi ayini; askerî alanda mehter ve nevbet; din dışı müzik alanında ise peşrev, saz semaisi, kâr, beste, semai ve şarkı gibi türler öne çıkmıştır 13.
    • Müzik Kurumları: Müzik, saray, tekke ve konaklarda gelişmiştir 34. Enderun Musiki Mektebi ve özel meşkhanelerde eğitim verilmiştir 34.
    • Halk Müziği: Halk müziği, geniş halk toplulukları içinde otantik özelliğini sürdürmüş, aşık geleneği devam etmiştir 24.
    • Kemanın Kullanımı: Keman, ilk kez 17. yüzyılda Türk müziğinde kullanılmaya başlanmıştır 4.
    5 kaynaktan alınan bilgiyle göre:

      Yanıtı değerlendir

      5 kaynak

      1. prezi.com
        1
      2. sorumatik.co
        2
      3. kuveytturk.com.tr
        3
      4. aboutturkiye.gov.tr
        4
      5. dilimiz.net
        5

    Konuyla ilgili materyaller

    18. yüzyıl Türk müziğinin genel özellikleri nelerdir?

    18. yüzyıl Türk müziğinin genel özellikleri şunlardır: Bestekarlık: Itri, Nayi Osman Dede, Tanburi Mustafa Çavuş gibi önemli besteciler yetişmiştir. Eğitim: Enderun'da ciddi bir müzik eğitimi yapılmış, ünlü ustalar burada hocalık yapmıştır. Nota ve Nazariyat: Nota yazımında gelişmeler olmuş, yeni nota yazım biçimleri icat edilmiştir. Türlerin Zenginleşmesi: Dini ve din dışı müzik öğrenimi zenginleşmiş, yeni tür müzikler ortaya çıkmıştır. Batı Etkisi: Türk müziği, Batı etkisine girmiş, keman saray müziğinde kullanılmış ve Hamparsum Limonciyan yeni bir nota yazım sistemi geliştirmiştir. Kültürel İlişkiler: Osmanlı saray çevresiyle Avrupa arasında kültür ilişkileri kurulmuş, Avrupa'nın kurum ve yaşam biçimi örnek alınmıştır.
    5 kaynak

    17. yüzyılda Türk müziği nasıldı?

    17. yüzyılda Türk müziği, zengin bir kültürel yapının yansıması olarak çeşitli türlerde önemli bir evrim geçirmiştir. Bu dönemde: Divan müziği, Osmanlı saray kültürünün bir yansıması olarak aşk ve doğa temalarını işleyen, zengin makam yapısı ve melodi unsurlarıyla dikkat çeken eserler içeriyordu. Halk müziği, toplumun günlük yaşamından esinlenerek oluşmuş, yalın ezgileri ve yöresel enstrümanlarıyla tanınıyordu. Keman, ilk kez bu yüzyılda Türk müziğinde kullanılmaya başlanmıştır. Mehter, bu yüzyılda da önemini korumuş, çeşitli çalgılarla zenginleştirilmiş ve farklı törenlerde kullanılmıştır. Nota kullanımı, Ali Ufki Bey'in etkisiyle bu yüzyılda Türk müziğine girmiştir. Ayrıca, bu dönemde Neyzen Tevfik ve Dede Efendi gibi sanatçılar, Türk müziğini teknik ve duygusal açıdan zenginleştirmişlerdir.
    5 kaynak

    19 yüzyılda Türk müziğine hangi yenilikler gelmiştir?

    19. yüzyılda Türk müziğine gelen yeniliklerden bazıları şunlardır: Romantik dönem: 17 ve 18. yüzyılda klasik dönemini yaşayan Türk müziği, 19. yüzyılda romantik döneme girmiştir. Batı etkisi: Batı müziği tanınmaya başlanmış, kanto, opera gibi müzik türleri Osmanlı müzik çevrelerince de tanınmış ve icra edilmiştir. Yeni çalgılar: Batı tarzı müzikte kullanılan piyano, keman, trombon, trompet, korno gibi çalgılar Osmanlı saraylarında ilgi görmüştür. Nota kullanımı: Giuseppe Donizetti ile birlikte Türk müziği Avrupa müziğine özgü nota yazısı ile tanışmıştır. Orkestra: Muzıka-i Hümayun'un kurulmasıyla senfonik özellik taşıyan ilk Türk orkestrası kurulmuştur. Şarkı formu: Kâr, beste, ağır ve yürük semâi gibi formlar arka planda kalırken, şarkı ve fantezi formları öne çıkmıştır. Çok seslilik: Avrupa kökenli çok seslilik anlayışı Türk müziğine girmiştir. Marşlar: Mahmudiye Marşı, Mecidiye Marşı, Hamidiye Marşı gibi çok sesli (polifonik) müzik anlayışı doğrultusunda marşlar yazılmıştır.
    5 kaynak

    17 ve 18 yüzyılda Türk müziği hangi makamda?

    17. ve 18. yüzyıllarda Türk müziğinde en çok kullanılan makamlardan bazıları şunlardır: Hüseynî makamı. Acem makamı. Neva makamı. Buselik makamı. Hicâzkâr makamı. Ayrıca, 18. yüzyılda Remel, Zencîr, Ağır Aksak, Aksak, Çenber ve Berefşan gibi yeni usûller de Hüseynî makamında kullanılmaya başlanmıştır.
    5 kaynak

    18 ve 19 yy Türk müziğinde hangi makamlar kullanılmıştır?

    18. ve 19. yüzyıl Türk müziğinde kullanılan bazı makamlar şunlardır: Uşşak; Bûselik; Rast; Hicaz; Hüzzâm; Sûzinâk; Hicâzkâr; Acemkürdî; Nihâvend; Hüseynî. Ayrıca, Bestenigâr, Zirefkend, Nühüft, Maye, Sabâ, Zirefkend gibi daha az kullanılan makamlar da bulunmaktadır. Bu dönemde makamlar, peşrev ve saz semailerinde kullanılmıştır.
    5 kaynak

    18. ve 19. yüzyıllarda Türk müziği hangi türlere ayrılmıştır?

    18. ve 19. yüzyıllarda Türk müziği, geleneksel Türk müziği ve çağdaş Türk müziği olmak üzere iki ana türe ayrılır. Geleneksel Türk müziği, dinî ve din dışı müzik olarak ikiye ayrılır. Dinî müzik: Tekke (tasavvuf) müziği ve cami müziği. Din dışı müzik: Halk müziği, askerî müzik (mehter ve bando), eğlence müziği. Çağdaş Türk müziği, dinî ve din dışı olarak yine iki ana türe ayrılır. 18. ve 19. yüzyıllarda Türk müziğinde ayrıca batı etkisi de görülmeye başlanmıştır. Bu dönemde öne çıkan bazı besteciler: Hammamizade İsmail Dede Efendi; Tanburi Cemil Bey; Refik Talat Alpman; Şerif Muhiddin Targan; Münir Nurettin Selçuk.
    5 kaynak

    En eski Türk müziği türü nedir?

    Klasik Türk Sanat Müziği, en eski Türk müziği türü olarak kabul edilir.
    5 kaynak