Romanesk mimari 10-12. yüzyıllarda kalın duvarlar ve basit kütlelerle ortaya çıktı. Gotik mimari 12-16. yüzyıllarda kaburgalı tonozlar ve sivri kemerlerle gelişti. Rönesans, Roma ve Yunan kültürlerini yeniden yorumlayarak alçak yapılar inşa etti
Bu video, bir sanatçı/eğitimci tarafından stüdyosunda gerçekleştirilen canlı yayın formatındadır. Sanatçı, elektrik kesintileri yaşarken resim yaparken sanat tarihi hakkında bilgiler paylaşıyor.. Videoda Rönesans ve Barok dönem resimleri detaylı olarak inceleniyor. Adem ve Havva temalı resimler, Dürer'in gravürleri, Venedik ve Floransa ekolleri arasındaki farklar, Michelangelo, Leonardo ve Rafael gibi önemli sanatçıların özellikleri ele alınıyor. Ayrıca insan bedeninin anatomisi, perspektif ve desen teknikleri hakkında bilgiler veriliyor.. Sanatçı, gelecek planları hakkında da bilgi paylaşarak kitap fuarı, Cadılar Bayramı ve Cumhuriyet'in 100. yılı ile ilgili canlı yayınlar yapacağını belirtiyor. Video boyunca elektrik kesintileri yaşanıyor ve sanatçı bunların nedenlerini araştırıyor.
Bu video, bir fuar standında yapılan bir röportajdır. Röportajda Barok firması temsilcisi ve Selex iş ortağı yer almaktadır. Barok firması, fuarın ikinci gününde standını açmış ve Selex ile yaklaşık on fuar iç içe geçmiştir.. Röportajda fuarın gelişimi, Barok firmasının sunduğu ürün yelpazesi ve fiyat politikası ele alınmaktadır. Firma, 150 TL'den 50.000 TL'ye kadar çeşitli fiyat aralıklarında altın, pırlanta ve elmas ürünler sunmaktadır. Ayrıca, günümüz ekonomik koşullarında firmaların fiyat politikalarında fedakarlık yapması gerektiği ve Selex'in bu süreçteki rolü vurgulanmaktadır. Röportajın sonunda, Türk askerlerine saygı ifade edilmekte ve fuarın hayatın devam etmesi açısından önemine değinilmektedir.
Bu video, Prado Müzesi'nde El Greco'nun "Çobanların Tapınması" isimli eserini inceleyen bir sanat anlatımıdır. Anlatıcı, eserin teknik özellikleri ve sanatsal değeri hakkında detaylı bilgiler vermektedir.. Video, El Greco'nun kariyerinin sonlarına doğru yaptığı bu eserin maniyerizm'den barok'a geçiş dönemine ait olduğunu açıklıyor. Eserin vahşi yapısı, uzatılmış figürler, doğallığa karşı duruşu, ışık ve renk kullanımı, derinlik hissi eksikliği ve ilahi varlıkların fiziksel dünyaya işlemiş olduğu hissi gibi özellikleri detaylı olarak inceleniyor. Ayrıca, El Greco'nun Yunan ikon ressamı geleneğinden etkilendiği ve İspanya'da Rönesans eğitimi aldığı bilgisi de paylaşılıyor.
Rokoko, 18. yüzyıl başlarında Paris'te ortaya çıkan Barok'a eleştirel bir yaklaşımdır. Rokoko, iç mekan tasarımında mimariden daha etkili olmuştur. Rokoko'da pastel renkler, eğimli çizgiler ve C-S geometrileri kullanılmıştır
Bu video, "Beş İlginç Bilgiler" kanalından bir eğitim içeriğidir. Sunucu, sanat tarihi ve akımları hakkında bilgi vermektedir.. Video, modern dönem sanat eserlerinin neden milyonlarca değer taşıdığını açıklamaya çalışarak başlıyor. Sanatın bir kavram olduğunu ve çağlar boyunca değiştiğini vurguluyor. Ardından tarihten günümüze doğru sıralanmış beş önemli sanat akımını (Rönesans, Barok, İzlenimcilik, Kübizm ve Soyut Resim) detaylı olarak anlatıyor. Her akım için temel özellikleri, işlenen konular ve öne çıkan sanatçılar hakkında bilgiler veriliyor. Video, sanatın gelişimini mağaradaki anlamsız şekillerden başlayıp, kusursuzu yansıtma çabasına ve sonunda soyut resme kadar olan süreci açıklıyor.
Bu video, bir fakülte tarafından sunulan eğitim içeriğidir. Konuşmacı, Rönesans ve Barok sanat akımlarını anlatmaktadır.. Video, Rönesans sanatının İtalya'da doğuşunu ve "yeniden doğuş" anlamına geldiği bilgisiyle başlar. Rönesans'ın antik çağ sanatına dönüş olarak ilerici bir akım olduğu, kilise tarafından baskı altında olan sanatçıların Floransa'da isyan ettiği anlatılır. Ardından Rönesans'ın resim, mimari ve heykelcilik alanlarındaki değişimleri, gerçekçilik ve modellik kavramlarının ortaya çıkışı açıklanır. Son bölümde ise Barok sanat akımının Rönesans'ın monotonluğuna karşı ortaya çıktığı, asimetrik ve tuhaf unsurlarla karakterize olduğu ve Rembrandt gibi ünlü sanatçıların bu akımın temsilcileri olduğu anlatılır.
Bu video, bir eğitimci tarafından sunulan akademik bir sanat tarihi dersidir. Konuşmacı, Batı resim sanatında yemek sahnelerinin tarihsel gelişimini kronolojik olarak incelemektedir.. Video, Antik Yunan'dan başlayarak Roma dönemine, ortaçağa, Rönesans'a, Barok dönemine, 18. ve 19. yüzyıllara ve son olarak 20. yüzyıla kadar uzanan bir zaman çizelgesi sunmaktadır. Her dönem için örnek sanat eserleri (mozaikler, resimler) detaylı olarak analiz edilerek, yemek sahnelerinin sosyolojik, psikolojik, zihinsel ve sembolik anlamları açıklanmaktadır.. Sunumda Jeron Bosch, Leonardo da Vinci, Veronese, Caravaggio, Manet, Picasso gibi önemli sanatçıların yemek temalı eserleri incelenmekte ve bu eserlerin toplumsal, politik ve kültürel bağlamı ele alınmaktadır. Ayrıca sanat tarihi boyunca yemek sahnelerinin nasıl sanatsal bir kurgu ve estetik değerlerin görsel bir haline dönüştüğü de anlatılmaktadır.
Bizans sanatı mozaik, fresko ve kilise yüceltmesiyle öne çıkmıştır. Romanesk ve Gotik akımları Ortaçağ sanatını derinden etkilemiştir. Rönesans, Michelangelo ve Da Vinci ile resim sanatında zirveye ulaşmıştır
İspanyol ressamlar Rönesans ve Barok dönemlerinde önemli eserler vermiştir. Velazquez, ayrıntılı portreleriyle "Las Meninas" tablosuyla tanınmıştır. El Greco, uzun ve sıska figürleriyle mistik bir tarz yaratmıştır. Zurbarán, karanlık arka planlar ve yoğun ışık kullanımıyla dikkat çekmiştir
Bu video, Pınar Civan tarafından sunulan, sanat ve tarih alanında içerik üreten bir eğitim içeriğidir. Deniz Akademi ile birlikte hazırlanan beş videoluk bir serinin parçasıdır.. Videoda, 1400'lerden 1900'lerin ortasına kadar sanat tarihinin en önemli on sanat akımı detaylı olarak anlatılmaktadır. Her akım için tarih aralığı, temel özellikleri, önemli sanatçılar ve eserlerin nasıl ayırt edilebileceği hakkında püf noktaları paylaşılmaktadır. Rönesans, Barok, Rokoko, Neoklasisizm, Romantizm, Realizm, Empresyonizm, Kubizm, Sürrealizm ve Dadaizm gibi akımlar ele alınmaktadır. Video, bir sonraki bölümde Picasso'nun hayatı ve eserleri üzerine konuşulacağını belirterek sona ermektedir.
Rönesans'ta denge, sadelik ve matematiksel kurallar ön plandaydı. Barok, Rönesans'ın kuralcılığına tepki olarak ortaya çıktı. Barok'ta resimler hem duvar hem tuval üzerine yapıldı
Raphael'in "Portrait of a Cardinal" (1511) gerçekçilik ve zarafeti yansıtır. Fra Angelico'nun "The Annunciation" (1445) Meryem Ana'nın müjde anını gösterir. El Greco'nun "The Adoration of the Shepherds" (1614) mistik bir atmosfer yaratır. Rogier van der Weyden'in "Descent from the Cross" (1435) dramatik kompozisyon sunar
Bu video, bir eğitmen tarafından sunulan sanat tarihi dersi formatındadır. Eğitmen, Wolfli'nin sınıflandırmalarına göre Rönesans ve Barok sanat akımlarını karşılaştırmalı olarak anlatmaktadır.. Videoda, her iki sanat akımının temel özellikleri detaylı olarak ele alınmaktadır. Rönesans'ın kapalı kompozisyona, çizgisel üslupa ve figür-peyzaj dengesine dayandığı, Barok'un ise açık kompozisyona, hareket ve retorik unsurlara odaklandığı vurgulanmaktadır. Ders boyunca Rubens, Tiziano, Botticelli, Giorgio Bellini ve Jan van Eyck gibi ünlü sanatçıların eserleri üzerinden iki akım arasındaki farklar karşılaştırmalı olarak incelenmektedir.. Barok sanatının özellikleri arasında açık-koyu renk kullanımı, ışık merkezli kompozisyon, diagonal bloklama, kontrastlar ve dramatik anlatım bulunmaktadır. Her bir başlığın girişinde Rönesans'a dair bir resim gösterilerek, ardından Barok örnekleri karşılaştırmalı olarak incelenmektedir.
Bu video, bir oyun içeriği üreticisinin Barok adlı oyunundaki yeni ürünleri incelediği bir içeriktir. İçerik üreticisi, Flüt Ork ile gelen yeni ürünlerin detaylı bir incelemesini sunmaktadır.. Videoda, Driga'nın çöl kamuflaj derisi, Of Infest notları, Prime Charge dışarı, Prizma Vetus ve Prizma Kustum silahları, Immortal ölümsüzlük derisi, Eos Prime göğüs zırhı, duşakabin siyahı, kabartmalar, Lisetin Sidonya derisi, prizma mührü, kulaklıklar, üç günlük kaynak arttırıcı, Sandferos kalıbı ve özellikle Smoke Emera için Stacker bir gün gibi yeni ürünler detaylı olarak incelenmektedir. İçerik üreticisi, her ürünün özelliklerini, kullanım alanlarını ve fiyat bilgilerini paylaşarak oyunculara hangi ürünlerin alınması gerektiğini önermektedir.
Bu video, bir eğitim ortamında gerçekleşen 34. canlı betimleme etkinliğidir. Katılımcılar arasında Zeynep Begüm Tanış (Psikolojik Danışmanlık 2. sınıf), Kay (İngilizce Öğretmenliği 2. sınıf), Bilge (Türk Dili ve Edebiyatı 3. sınıf), Merve Taşkın (Okul Öncesi Öğretmenliği son sınıf) ve Enes (Öğretmenlik son sınıf) bulunmaktadır.. Video, Edith ve Holofernes hikayesinin farklı sanat dönemlerindeki betimlemelerini konu almaktadır. İçerikte Rönesans, Barok ve Modern dönemlerde yapılan çeşitli tablolar karşılaştırmalı olarak incelenmektedir. Lucas Cranach, Giovanni Battista Piazzetta, Carlo Saracchi, Gustav Klimt, Andrea Mantegna, Giovanni Baglione, Giorgione, Kristofano Allori ve Artemisia Gentileschi gibi sanatçıların eserleri detaylı olarak analiz edilmektedir.. Videoda her tablonun teknik özellikleri, sanatçıların yaklaşımları ve hikayenin farklı dönemlerde nasıl yorumlandığı ele alınmaktadır. Barok dönemin ışık-gölge oyunları, Rönesans döneminin detaylı figürler ve Modern dönemin sembolik yorumları gibi sanat dönemlerinin özelliklerine vurgu yapılmaktadır. Ayrıca, son bölümde Hitler'in en çok etkilendiği modern dönem bir Alman ressamının 1927'de yaptığı tablo da incelenmektedir.
Bu video, Galata'daki Frej apartmanının tanıtımını yapan bir gezi belgeselidir.. Video, 1905-1906 yılları arasında inşa edilen ve dört yıl süren Frej apartmanının mimari özelliklerini anlatmaktadır. Apartman, barok ve arnu dokunuşları içeren bir görünümde olup, mimar Kilyakids tarafından cephe için özel bir tasarım yapılmıştır. Malta taşından yapılmış dış cephesi ve İtalya'dan getirilen mermerden merdivenleri olan apartman, Galata'nın değişim simgesi olarak tanıtılmaktadır.