• Buradasın

    Kandinsky sanatta tinsellik üzerine ne anlatıyor?

    Yazeka

    Arama sonuçlarına göre oluşturuldu

    Wassily Kandinsky'nin "Sanatta Tinsellik Üzerine" adlı eserinde, sanatın içsel bir ihtiyaca bağlı olduğu ve bu noktada tinsel olanın büyük bir değeri bulunduğu anlatılmaktadır 12.
    Kandinsky, resimde nesne temsilinin zorunlu olmadığı gözlemiyle başladığı serüveninde, "zorunlu olmama" halini bir "içsel zorunluluk" ilkesi üzerinden temellendirir 2. Tinsel dünyanın olgularına zihinsel bir pratikle can verir 2.
    Eserde, genel estetik kavramı üzerine görüşler de yer alır 3. Kandinsky, soyut resmin babası olarak anılmasını da açıklayan bu kitabında, renklerin gizemli dansını ve resim sanatının küresel çapta bir iletişim aracına dönüşme çabalarını ele alır 3.
    Kandinsky, müzik ve sanat arasındaki paralelliği de bu eserinde işler; müziğin soyut imgelerini resimdeki renk lekelerine ve çizgilere dönüştürür 4.
    "Sanatta Tinsellik Üzerine", 20. yüzyılın en büyük sanat metinlerinden biri olarak kabul edilir 3.
    5 kaynaktan alınan bilgiyle göre:

      Yanıtı değerlendir

      5 kaynak

      1. xxi.com.tr
        1
      2. dipnotski.com
        2
      3. typelish.com
        3
      4. academia.edu
        4
      5. dipnotsanat.com
        5

    Konuyla ilgili materyaller

    Kandinsky'nin geleneksel sanatlara yaklaşımı nedir?

    Wassily Kandinsky, geleneksel sanat anlayışını reddederek, renk ve şekillerin kendi başına anlam taşıdığını savunmuştur. Kandinsky'nin geleneksel sanatlara yaklaşımının bazı özellikleri şunlardır: Soyut sanat: Kandinsky, resimde yenilikçi bir ifade tarzı kullanarak soyut sanatın öncülerinden biri olmuştur. Müzik ve renk: Müzikten etkilenerek, renklerin ve biçimlerin uyumlu seslerle aynı duygusal tepkileri uyandırabileceğine inanmıştır. Manevi ifade: Sanatın manevi değerlerin betimlenmesi olduğunu düşünmüş ve renk ile formların izleyicide doğrudan duygusal ve ruhsal bir etki yarattığını savunmuştur. Teosofi ve antroposofi: 20. yüzyıl Avrupa’sında etkili olan teosofi anlayışından ve özellikle Rudolf Steiner’in antroposofi kuramından etkilenmiştir. Kandinsky, 1912 yılında yayımladığı Sanatta Manevilik Üstüne adlı kitabında, sanatçının hem gözünü hem de ruhunu inceltmesi gerektiğini ifade etmiştir.
    5 kaynak

    Kandinsky'nin doğaçlama sanatı nedir?

    Kandinsky'nin doğaçlama sanatı, sanatçının iç dünyasındaki izlenimlerin yüzeye yansıması olarak tanımlanır. Doğaçlama çalışmalarında Kandinsky, nesneleri resimden dışlayarak soyutlamış ve duyguları renk ve çizgi üzerinden aktarmıştır. Kandinsky, 1909 ile 1914 yılları arasında otuzbeş resimden oluşan "Doğaçlama" serisini yapmıştır. Kandinsky'nin doğaçlama sanatı, otomatist veya spontane çizgilere ve renklere sahip çalışmalarla karakterize edilir.
    5 kaynak

    Kandinsky neyi savunur?

    Wassily Kandinsky, savunduğu bazı görüşler şunlardır: Soyut sanat: Kandinsky, geleneksel sanat anlayışını reddederek, renk ve şekillerin kendi başına anlam taşıdığını ve sanat eseri olabileceğini savunmuştur. Ruhsal ifade: Sanatı, ruhun ve duyguların bir yansıması olarak görmüş, resimlerin ruhsal bir anlatım biçimi olması gerektiğini belirtmiştir. Renklerin etkisi: Renklerin ve formların izleyicide doğrudan duygusal ve ruhsal bir etki uyandırdığına inanmıştır. Teosofi ve sinestezi: Teosofi'nin evrende görünenin ardında manevi bir gerçeklik olduğu fikrini sanata uygulamış ve doğuştan gelen sinestezi yeteneğiyle sesleri renkler ve biçimler olarak algıladığını ifade etmiştir. İçsel zorunluluk: Sanat eserinin değerinin, biçimsel yetkinliğinden ziyade taşıdığı içsel ruhsal zorunluluk tarafından belirlendiğini savunmuştur.
    5 kaynak

    Kandinsky neden soyut sanat yaptı?

    Wassily Kandinsky'nin soyut sanat yapmasının bazı nedenleri: İçsel gereksinim: Kandinsky, 1904-1908 yılları arasındaki seyahatleri sırasında empresyonist akım hakkında incelemelerde bulunarak soyut sanata yönelmiştir. Sanat anlayışı: Kandinsky'ye göre sanat, ruhun ve duyguların bir yansıması olmalıdır. Sinestezi: Kandinsky'nin soyut sanatta başarılı olmasının nedeni, sinestezi hastalığı olabilir. Geleneksel sanattan kopuş: Kandinsky, geleneksel sanat anlayışını reddederek renk ve şekillerin kendi başına anlam taşıdığını savunmuştur.
    5 kaynak

    Kandinsky hangi akıma aittir ve eserleri nelerdir?

    Wassily Kandinsky, soyut sanat akımının öncüsüdür. Eserlerinden bazıları: Composition VII (1913). Composition VIII (1923). Yellow-Red-Blue (1925). Several Circles (1926). "The Blue Rider" (Mavi Süvari) (1903). Ayrıca, 1912 yılında sulu boya, Hint mürekkebi ve kurşun kalemle yaptığı çalışma, ilk soyut sulu boya çalışması olarak kabul edilir. Kandinsky, 1911 yılında Franz Marc ile birlikte "Der Blaue Reiter" (Mavi Süvari) grubunu kurmuştur.
    5 kaynak