Portre

Tiziano Vecellio'nun Sultan I. Süleyman portresi, Viyana'daki Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie koleksiyonunda bulunmaktadır.

Ayna fotoğrafı çeşitli nedenlerle çekilir: 1. Yaratıcı Kompozisyon: Aynalar, yansımaları kullanarak ilginç ve perspektif değiştiren kompozisyonlar oluşturmak için kullanılır. 2. Portre Fotoğrafçılığı: Modelin yüzünün ve saçlarının daha net görünmesini sağlamak için ayna kullanılabilir. 3. Mimari ve Manzara Fotoğrafçılığı: Binalar ve manzaraların yansımalarını kullanarak etkileyici fotoğraflar çekmek için aynalar tercih edilir. 4. Estetik Amaçlar: Ayna efekti, fotoğraflara gerçeküstü bir görünüm ve dikkat çekici bir his verir. 5. Kişisel Kullanım: Sosyal medyada paylaşılan ayna selfieleri, kişisel tarzı ve kombinleri sergilemenin bir yolu olarak kullanılır.

Tom Fedro, sanatında zing ve sınırsız mizah kullanan bir Chicago sanatçısıdır. Eserlerinde pop art kolaj ve mizahi portreler kullanarak, parlak renkler, büyük özellikler ve elektrikle yüklü gibi görünen kalın çizgiler ile dikkat çeker. Konu olarak genellikle kentsel manzaraları tercih eder. Tom Fedro'nun eserleri, ABD ve Avrupa'da çeşitli galerilerde sergilenmektedir.

Hürrem Sultan'ın en güzel resmi olarak kabul edilen eser, Gentile Bellini tarafından yapılan portresidir.

Harlequin portreleri, farklı bağlamlarda farklı anlamlar taşır: 1. Sanat Eserleri: Harlequin karakteri, Pablo Picasso gibi sanatçılar tarafından portre olarak kullanılmıştır. 2. Commedia dell’arte: Harlequin, İtalyan Commedia dell’arte tiyatro türünün önemli bir karakteridir. 3. Popüler Kültür: Günümüzde Harlequin, çeşitli filmler, televizyon dizileri ve çizgi romanlarda yer almakta, modern yorumlarıyla da tanınmaktadır.

Ünlülerin portre çizimlerini yapan bazı sanatçılar şunlardır: 1. Lera Kiryakova: Dünyaca ünlü isimleri gerçekçi çizimleriyle karikatürize eden Rus sanatçıdır. 2. Hans: Ünlü karakterlerin dijital portrelerini yapan Taylandlı illüstratör ve 2D karakter sanatçısıdır. 3. Ballpoint Papi: Ünlülerin komik resimlerini çizen Avustralyalı sanatçıdır.

Cristiano Ronaldo portre çizimi, temel çizim becerilerine sahip olanlar için zor olmayabilir. Çizim için aşağıdaki adımlar takip edilebilir: 1. Kafa ve yüz çizimi: Cristiano Ronaldo'nun kafası ve yüzü temel hatlarıyla çizilir. 2. Detaylar: Saç, kulaklar ve boyun gibi detaylar eklenir. 3. Giysi ve aksesuarlar: Ronaldo'nun giydiği forma ve varsa aksesuarlar çizilir. 4. Renklendirme: Çizim, renklendirilerek tamamlanır. Ayrıca, Cristiano Ronaldo'nun portrelerini çizen profesyonel sanatçıların çalışmalarını inceleyerek de ilham alınabilir.

Dolgu ışığı (Fill Light), portre çekimlerinde ana ışığın yarattığı gölgeleri yumuşatmak ve kontrastı kontrol etmek için kullanılır. İşte dolgu ışığı yapma adımları: 1. Ekipman Seçimi: Genellikle softbox veya reflektör gibi ekipmanlar kullanılarak dolgu ışığı sağlanır. 2. Pozisyon: Dolgu ışığı, ana ışığın karşı yönünde veya kameranın yanında yer alır. 3. Şiddet: Dolgu ışığı, ana ışıktan daha düşük yoğunlukta olmalıdır. 4. Dengeleme: Bu ışık, modelin yüzünde homojen ve düz bir aydınlatma sağlayarak fazla sert gölgeler oluşturmaz. Bu şekilde, dolgu ışığı ana ışıkla birlikte kullanılarak denge sağlanır ve daha yumuşak bir etki elde edilir.

28-200 mm lens, geniş bir odak uzunluğu aralığına sahip olduğu için çeşitli çekimlerde kullanılabilir. Başlıca kullanım amaçları: Geniş açı çekimleri. Telefoto çekimleri. Portre çekimleri. Ayrıca, 28-200 mm lens, tek bir lensle farklı çekim stillerini kapsama imkanı sunduğu için fotoğrafçılar açısından pratik bir seçenektir.

20-60 mm lens, geniş bir odak uzunluğu aralığı sunarak çeşitli fotoğrafçılık durumlarında kullanılabilir. İç mekan fotoğrafçılığı: 20 mm odak uzunluğu, geniş alanlar ve büyük binaların iç mekanlarını fotoğraflamak için uygundur. Manzara ve doğa fotoğrafçılığı: 20 mm'de geniş manzaralar, 60 mm'de ise daha uzaktaki nesneler etkili bir şekilde fotoğraflanabilir. Sokak fotoğrafçılığı: 20 mm odak uzunluğu, sokak sahnelerini fotoğraflamak için kullanılabilir. Ayrıca, lensin 0.43x büyütme özelliği ve 1:1 makro çekim yapabilme yeteneği de bulunmaktadır.

Portre resimlerinde kullanılan renkler, duygusal etki ve atmosfer yaratmak için dikkatlice seçilir. Bazı yaygın renkler ve etkileri: Sıcak renkler (kırmızı, turuncu): Canlılık, enerji ve coşku hissi verir. Soğuk renkler (mavi, yeşil): Huzur, dinginlik ve içe dönüklük hissi uyandırır. Mavi fon: Cilt tonunun tamamlayıcı rengi olduğu için sıklıkla kullanılır, doğal görünümlü bir fon oluşturur. Beyaz fon: Gri tonlarına dönüşerek modelin yumuşak bir şekilde öne çıkmasını sağlar. Ayrıca, siyah, kahverengi, yeşil gibi renkler de portre çekimlerinde tercih edilebilir ve modelin yaşına göre uyum sağlar.

Karakalem futbolcu portresinin çizilme süresi, 2 saat ile 14 saat arasında değişebilir.

Anthony van Dyck'in bazı önemli eserleri şunlardır: 1. "The Taking of Christ" (1620). 2. "Isabella Brant" (1621). 3. "Lucas and Cornelis de Wael" (c. 1627). 4. "Samson and Delilah" (1630). 5. "Self-portrait with a Sunflower" (1632-33). 6. "Le Roi á la Chasse" (1635). 7. "The Three Eldest Children of Charles I" (1635). 8. "Cupid and Psyche" (1638-40). Ayrıca, van Dyck'in "Charles I at the Hunt" ve "Charles I in Three Positions" gibi eserleri de önemli portreleri arasında yer alır.

50mm lens, genellikle portre çekimleri için kullanılır. 50mm lensin kullanıldığı diğer çekim türleri: Düğün fotoğrafçılığı; Ürün fotoğrafçılığı; Moda fotoğrafçılığı; Yemek fotoğrafçılığı. 50mm lens, insan gözüne yakın bir açı sunması, arka planı flu yapabilme özelliği ve hızlı netleme yapabilmesi nedeniyle tercih edilir.

Portre ve insan figürü arasındaki fark şu şekilde özetlenebilir: - Portre, bir kişinin yüzünün veya vücudunun resmedildiği sanat türüdür. - İnsan figürü, genel olarak gerçek dünyadaki insan veya hayvan figürlerini, nesneleri ve sahneleri tasvir eden sanat eserlerini ifade eder.

II. Mahmut, yeniliklerinin önemini ve anlamını kavratmak amacıyla kendi portresini devlet dairelerine astırdı.

Osmanlı padişahlarının portre ressamı olarak bilinen sanatçı, "nakkaş" lakaplı Sinan Bey'dir.

"La Fornarina'nın Portresi" adlı eser, Raphael Sanzio'ya aittir.

Arnolfini Portresi, 1434 yılında ressam Jan van Eyck tarafından yapılan ve İtalyan tüccar Giovanni Arnolfini ile eşi Giovanna Cenami'yi tasvir eden bir yağlı boya tablodur. Resmin bazı sembolleri ve anlamları: Ayna: Resmin orta yerinde yer alan dışbükey ayna, çift dışında iki figürü daha yansıtır; bunlar ressam Van Eyck ve tabloya bakan izleyici olabilir. Köpek: Sadakati temsil eder. Portakallar: Çiftin zenginliğine işaret eder. Kırmızı terlik ve halı: Lüksün göstergesidir. Aziz Margaret heykeli: Hamile kadınların koruyucusudur ve çiftin çocuk özlemini simgeler. Resmin tam olarak neyi anlattığı konusunda farklı görüşler bulunmaktadır; örneğin, bir görüşe göre evlilik sözleşmesi, başka bir görüşe göre ise anma portresi olarak sipariş edilmiştir.

İşte bazı ünlü portre örnekleri: 1. "Mona Lisa" - Leonardo da Vinci, 1503-1506. 2. "İnci Küpeli Kız" - Johannes Vermeer, 1665. 3. "Madame X" - John Singer Sargent, 1884. 4. "Marilyn Diptych" - Andy Warhol, 1962. 5. "Las Meninas" - Diego Velázquez, 1656.